乐鱼体育2024年8月3日，第二届“中的精神——当代中国设计与工艺展”在深圳市海上世界文化艺术中心开幕。本次展览是一场集视觉艺术、学术研讨与文化体验于一体的盛会，以“生生之美”为核心，旨在深入探讨中国传统文化与现代设计工艺的融合，并展现中国当代设计与工艺的独特魅力。

　　深圳市委宣传部副部长刘文斌，中国工笔画学会副会长、广东省美术家协会副主席、深圳美术家协会主席陈湘波，招商文化产业有限公司总经理孙奇杰，“中的精神”展览学术主持、清华大学人文讲席教授、中国工艺美术学会副理事长杭间，参展艺术家代表、中央美术学院教授、博士研究生导师、中国美术馆馆藏艺术品评审专家王少军，中国社会科学院哲学所研究员、中华美学学会副秘书长梁梅，广州美术学院教授、工业设计学院副院长、博士生导师彭圣芳，中国民协理事、重庆市文联副主席、重庆民间文艺家协会主席、四川美术学院研究生院院长谢亚平，苏州大学艺术学院院长王柯，北京服装学院副研究员杨志，中国出版协会书籍设计艺术委员会副秘书长韩湛宁，“中的精神”展览策展人、中央美术学院设计学院教授周博以及中央美术学院美术馆设计部主任/总监、副研究员纪玉洁，莞香制作技艺国家级非遗传承人黄欧，香港理工大学纺织及服装学系教授姜绶祥，设计师、广州美术学院教授丁嘉明，雕刻家、广东省工艺美术大师郑立波，《中国插花简史》作者、中国传统插花非遗传承人孙可，北京服装学院助理教授付少雄，海上世界文化艺术中心总经理张熙珈，坪山美术馆副馆长卢杨丽，荣宝斋广州、深圳、香港总经理陈目，以及有关机构及参展艺术家、媒体朋友们也莅临现场，共同见证了这一文化盛事的启幕。展览开幕仪式由荣宝斋深圳设计部主管、“中的精神”展览执行负责人钟婼嫘主持。

　　展览开幕仪式现场，深圳市委宣传部副部长刘文斌在致辞中，对本次展览的艺术家和专家学者表示诚挚欢迎。他谈到，深圳文化建设需要艺术家、学者以及荣宝斋这样的艺术机构长期的支持，荣宝斋落户深圳两年来，带来一系列精品展览。“中的精神——当代中国设计与工艺展”已经在深圳连续举行两届，这不仅展示了中国当代设计与工艺在传承中不断创新的辉煌成就，也对推动深圳本土文化艺术的繁荣发展起到了积极的促进作用。

　　中国工笔画学会副会长、广东省美术家协会副主席、深圳美术家协会主席陈湘波开幕式致辞

　　中国工笔画学会副会长、广东省美术家协会副主席、深圳美术家协会主席陈湘波表示乐鱼体育，第二届“中的精神——当代中国设计与工艺展”在深圳举办意义重大，他指出，深圳在2008年荣获联合国教科文组织“设计之都”的称号，本届展览的创新之处在于不仅展示了深圳作为设计之都的深厚底蕴，更呈现了艺术与时代同行的新风貌。参展艺术家们巧妙地将传统非物质文化遗产与当代生活紧密结合，创作出既传承经典又贴近现代生活的作品。

　　“中的精神”展览学术主持、清华大学人文讲席教授、中国工艺美术学会副理事长杭间致辞

　　第二届“中的精神”展览学术主持杭间表示，荣宝斋作为一个历史悠久的文化艺术机构，举办这个展览，不仅为深圳乃至全国的当代设计与工艺发展注入了新的活力和贡献。此次展览对于探讨当代中国设计与工艺的未来发展具有深远的意义。它提出了如何在设计中寻找边界、在中国传统文化中寻找创新的切入点等关键问题。这些问题的探讨，从时间和空间的维度上，都为“生生”这一主题增添了丰富的内涵和趣味性。

　　参展艺术家代表、中央美术学院教授、博士研究生导师、中国美术馆馆藏艺术品评审专家王少军致辞

　　参展艺术家代表王少军表示，第二届“中的精神——当代中国设计与工艺展”的影响力不仅仅是在深圳范围内，不仅具有全国性，更昭示着时代精神。他指出，深圳这座城市，自改革开放之初便站在了中国发展的前沿，如今已蜕变为现代化建设的标杆。此次“中的精神”展览在荣宝斋深圳举办，不仅是在深厚的历史底蕴中展开对话，参展的艺术作品更是映照了当代中国设计和工艺的蓬勃发展。

　　陈目向一直以来关心和支持荣宝斋的机构、艺术家、藏家和社会各界表达了诚挚的感谢。第二届“中的精神——当代中国设计与工艺展”更加注重学术深度，特邀来自全国各地的专家学者汇聚深圳，深入研讨当代中国设计与工艺的发展趋势。展览就像一颗生命力旺盛的种子，生生不息的创造与成长，这也正是荣宝斋策划“中的精神”系列展览的初衷与愿景。

　　“中的精神”展览策展人、中央美术学院美术馆设计部主任/总监、副研究员纪玉洁致辞

　　展览开幕仪式之后，“中的精神”策展团队周博、纪玉洁两位老师为现场嘉宾和参展观众进行导览和解读。正如两位策展人所言乐鱼体育，本次展览主题“生生”，是中国传统哲学的核心命题，也是中国设计美学的基本精神所在，在此基础之上，展览分为“生·机”“生·意”“生·境”和“生·动”四个部分。“生机”是在隐约可见的生命际遇中发现未来的美好和希望的潜能，是新技艺、新观念为设计文化带来的变动与契机；“生意”是天地自然与人生道法之间的映照，是创作者通过细腻精湛的造物活动与万物万象的对话；“生境”是艺术精神与文化属性的外化，强调设计之“物”与艺术之“境”在赓续与新生、传统与当代、功能与形式之间建构一种有机动态的平衡；“生动”是一种出神入化的韵致，是中国当代设计与工艺的持续追求。

　　值得注意的是，继首届“中的精神”展览于2023年夏圆满举办之后，本次展览以“生生之美”为核心议题，特别在展览开幕前，增设学术研讨会，策展人团队周博与纪玉洁作为学术召集人，邀请了国内外顶尖学者与艺术家参加研讨会。研讨会分为上下两场，全程直播，通过线上直播的方式，跨越时空的界限，与全国设计与工艺的研究者、艺术家共同探讨学术，促进更广泛的文化传播与交流。届时也会推出每位专家学家精彩观点，敬请关注。

　　第二届“中的精神——当代中国设计与工艺展”由荣宝斋主办，汇聚了28位顶尖设计师、艺术家及非物质文化遗产传承人，携带69件（组）匠心独运的艺术设计与工艺作品，共同诠释“生生之美”的文化内涵与现代价值。展览将持续至8月23日，欢迎广大艺术爱好者和公众莅临深圳海上世界文化艺术中心观展。

　　王晓昕《文以铸魂》，15x15x35cmx3件，珐琅、银、金 2019年

　　童心笛&沈婷《显示-浮香绕曲岸圆影覆华池》，36x72cmx2件，瓷乐鱼体育、釉 2021年

　　丁嘉明《“欢喜”架格》189.5×35×199cm 红梅嘎木、铜、玻璃 2019年

　　高振宇《泥洹系列之一“石核1”》 46x65cm 紫砂混合泥 2020年

　　黄欧《花邀蝶舞》 23x22x47cm（含底座） 莞香（土沉香） 2014年

　　国家社科基金艺术学重点项目“新中国设计史研究”（21AG012）、国家社科基金艺术学重大项目“中国设计艺术学科体系、学术体系、话语体系现状评估及评价标准研究”（23ZD14）子课题“主体自立：中国设计艺术学术体系现状与高质量发展研究”